martes, 10 de noviembre de 2009
viernes, 30 de octubre de 2009
FESTIVAL HIP HOP UNION CENTROAMERICA "EL SALVADOR 2009"
CENTRO AMERICA, USA Y VENEZUELA
DICIEMBRE 03-06 DE 2009
durante muchos años, artistas urbanos han viajado a Guatemala para disfrutar de el evento mas importante de toda C.A. el "HIP HOP UNION".
ahora El Salvador asume el reto y toma el compromiso de producir este festival durante el mes de DICIEBRE, las fechas : 3-4-5 y 6.
la organizacion, pretende producir el festival con las mismas actividades que han sido presentadas en los años anteriores, asi como los paises que ya han formado parte de esto, y por primera vez la presencia de artistas de BELIZE, LOS ANGELES Y NY
añadiendo el evento de BBOYING mas grande de C.A. nos referimos del "KING OF THE CITIES"; el cual sera de dos dias!
durante el dia uno todos los bboys de C.A. que formen parte de las diferentes delegaciones podran disfrutar de eventos como
SEVEN 2 SMOKE-BBOY-BGIRL 1vs1-POWER-FOOTWORK-LONGEST MOVE BATTLES
Para el dia 2 la modalidad sera para los nacionales los cuales representaran a las ciudades mas importantes del BBOYING en El Salvador.
CONFERENCIAS-TALLERES, PANELES DE DISCUSION,FIESTAS, BATALLAS, EXHIBICIONES DE GRAFFITI Y MAS es lo que nos espera para este festival.
si quieres saber donde seran las actividades, quienes son los artistas que conforman las diferentes delegaciones, debes estar pendiente de la proxima entrega.
viernes, 6 de febrero de 2009
dia 4 Cierre del festival (Diciembre 7 de 2008)
DIA 4)Para este día estaban planificadas las actividades de clausura del festival y todo inicio según lo estimado.
Desde muy temprano y de todas las direcciones llegaban cada vez más y más jóvenes que fueron convocados para participar de las diferentes actividades contempladas para habitar este domingo el Parque Central de
No falto la mirada prejuiciosa y cargada de estigmas de las personas que pasaban por el lugar y veían asombrados, como cientos de jóvenes provenientes de barrios y colonias populares tomaban el Parque Central, invadiendo el espacio público, haciendo efectivo su derecho a la libre expresión y generando un espacio de convivencia e intercambio con sus propias estructuras y reglas.
Mientras se realizaban los últimos ajustes técnicos, pacientemente se esperaba el inicio de las batallas/exhibiciones de Breakdance tan esperadas y cuando todo estuvo listo se inicio con palabras de bienvenida alusivas a los días vividos durante este festival y los agradecimientos a quienes de una u otra manera lo hicieron posible.
Luego de esto por fin dieron inicio las batallas con los crew más representativos del breakdance nacional y la exhibición de los jueces invitados de la región Centroamericana.
16 fueron los crew participantes con 6 b-boys por crew, haciendo un total de 96 participantes directos de estas batallas que además abrieron el espacio para una exhibición de 2 crew conformados por B-girls (mujeres), que demostraron sus habilidades en esta disciplina.
Por la tarde se realizo el concierto de cierre con las bandas de Rap más importantes de la región, que tomaron el micrófono para ser los portavoces de todo un movimiento juvenil, contar historias de los barrios de donde provienen, denunciar la problemática que enfrentan y hacer conciencia sobre la realidad a través de su música.
Los MC´s tomaron la palabra y lanzaron con su poesía denuncias y críticas al sistema político y económico que nos ahoga y que tiene acorralada a la juventud con políticas represivas y falta de oportunidades reales de desarrollo humano; y al mismo tiempo elevaron el ánimo del movimiento con canciones de victoria que evocan la fuerza de la juventud.
En el público se pudo observar durante todo el día no solo a las y los jóvenes involucrados en el movimiento Hip Hop, sino a personas completamente ajenas a el, incluso familias enteras que observaban sorprendidos los pases y saltos acrobáticos que conforman la esencia de esta particular forma de expresarse a través del baile y la música, logrando con esto contrarrestar el estigma que se tiene contra la juventud y visualizar la capacidad de inclusión de este movimiento.
Dia 3 del festival (diciembre 6 de 2008)
DIA 3) Este día todo inicio por la mañana con dos actividades paralelas, por un lado la producción de graffiti y por otro los talleres de Breakdance. Para la producción de graffiti los artistas que desde el día anterior habían preparado el muro y boceteado sus piezas dieron inicio con su trabajo retomando la labor del día pasado. Poco a poco las paredes se fueron cubriendo con capas y capas de pintura, y con cada trazo se acercaban mas a la pieza final; Los muros fueron descubriendo ante los ojos de estos jóvenes creadores su nuevo rostro, que refleja una manera distinta de interpretar el mundo, un universo asimétrico que no se conforma, que quiere ser distinto, uno que invade con colores y formas, transformando los grises muros de las grises ciudades donde las vidas transcurren grises, negándose a uniformarse. Conforme fue cayendo la tarde la producción de graffiti fue tomando forma interviniendo el espacio visual de la ciudad y quedando como muestra tangible de lo que sucedió durante estos días de encuentro. Este mismo día en las instalaciones del Centro Cultural Metropolitano se realizaba el taller abierto de Breakdance con las técnicas: Power moves Top Rock Foot Work Pooping El taller fue impartido por los compañeros procedentes de los hermanos países Centroamericanos y contó con la participación de 150 jóvenes que se identifican con este elemento de la cultura Hip Hop quienes desde el inicio al final del taller se mostraron participativos y entusiasmados por las nuevas técnicas y la experiencia que los instructores tenían para compartir. El intercambio y la convivencia fueron los elementos que destacaron durante todo el taller, que estuvo lleno de sonrisas abrazos y aplausos, ambiente propicio para generar este espacio en el que los más experimentados en la materia transmitían su conocimiento a los que se inician en esta disciplina que exige rigor y entrega por la dificultad en la ejecución de los movimientos corporales y la destreza física que despliega esta forma de expresarse. El taller culmino con un círculo gigante en el que manifestaba una danza colectiva que generaba un fuerte sentimiento de pertenencia capaz de trascender fronteras no solo geográficas sino también de edad, genero etc. Envolviendo a las y los participantes en una sola energía, como cuando una “tribu” encuentra en expresiones como la danza la fuerza de cohesión necesaria para crecer y sobrevivir.
Para la tarde de este 6 de Diciembre se facilitaron dos talleres más en el Centro Cultural de España, siendo estos el de Graffiti y de Rap.
El taller de graffiti inicio con una breve introducción a los principios básicos de esta forma de expresión. Luego se partió desde la muestra más pequeña del graffiti que es el Tag o firma, que fue con lo que empezaron los artistas del graffiti a invadir las calles y un sello característico de cada uno de ellos. Seguidamente se abrió un espacio para la practica del tag personal de las y los participantes utilizando como ejemplo el nombre de algunos de los presentes, luego de esto el tema fue el BOMBING o LETRAS BOMBA que son pequeñas piezas un poco mas complejas, este se hace únicamente a dos colores y constituye la base para las grandes piezas, razón por la cual el resto del taller se enfoco en practicar este tipo de diseños buscando que las y los participantes realizaran sus propias propuestas de BOMBING.
Para el taller de Rap los Participantes trajeron textos propios para compartirlos con todos y muchas ganas de aprender nuevas técnicas para componer canciones. La jornada de trabajo dio inicio con una charla acerca del M.C., como elemento del Hip Hop y el Rap como expresión musical de esta cultura, haciendo énfasis en las principales características de cada cual y en las diferencias entre uno y otro, esto dio la pauta para abordar también el tema de la responsabilidad de ser MC y tener “la palabra”, de ser el portavoz de toda una generación con sus problemas y necesidades, con sus búsquedas y demandas. Luego de esto se procedió a hacer una serie de ejercicios prácticos para adentrarse en las técnicas de una composición de Rap, experimentando con algunas de las figuras gramaticales, poéticas y musicales que dan vida a esta forma de contar historias, denunciar lo que pasa y manifestar los sentimientos e ideas de la juventud Centroamericana actual.
Para finalizar este día de trabajo se realizo la noche de DJ´s en la cual algunos de los mejores exponentes de este elemento mostraron su talento mezclando ritmos y música mientras todas y todos los presentes bailaban, reían formando una fiesta que celebraba la vida. Algunos MC´s hicieron pequeñas intervenciones de Freestyle (improvisación) mientras otros compañeros tomaron el micrófono para dejar escuchar su Beatbox. Uno a uno se presentaron los DJ´s con lo mejor de su música y sus técnicas de mezcla y schratch, conduciendo a las y los asistentes por un universo de sonoridades múltiples y complejas que con los poderosos bajos y el rasgar de los discos de vinilo desataban una catarsis colectiva en donde la armonía, la hermandad y la convivencia fueron la regla.
Fotos Osama BandiDia 2 del Festival (Diciembre 5 de 2008)
DIA 2)
Las actividades iniciaron pasado el medio día, con los artistas de graffiti nacionales e invitados preparando el muro para la producción.
Limpiaron, fondearon y comenzaron a bocetear, dejando entrever formas e imágenes que de a poco comenzaban a aparecer, como si el muro fuera tomando vida con cada trazo, transformándose en un lienzo gigante en el cual los jóvenes artistas plasmaban su forma de entender la realidad.
Durante este mismo día se llevo a cabo en las instalaciones del Centro Cultural de España el conversatorio:
"El Hip Hop en Centroamérica y su aporte al movimiento juvenil"
Este abrió la posibilidad para que los artistas de Hip Hop de la región entablaran un dialogo acerca de su trabajo artístico y la situación del movimiento en cada uno de los países del istmo, haciendo destacar el innegable aporte que esta forma de vida constituye para la juventud en Centroamérica. Buscando los puntos de coincidencia, así como las fortalezas y debilidades que enfrenta para fortalecerse y crecer.
Construyendo las bases de lo empieza a constituirse en un Movimiento Centroamericano de Hip Hop.
Para esta actividad participaron 6 panelistas (1 por país) y cerca de 50 asistentes entre artistas locales e invitados y personas ajenas al movimiento que mostraron interés por todo lo que está sucediendo con el Hip Hop y la forma alternativa de expresión, comunicación y convivencia que la juventud ha encontrado en el.
Fotos Osama Bandi
Dia 1 del Festival (Diciembre 4 de 2008)
En la ciudad de Guatemala, del 4 al 7 de Diciembre de 2008 se realizo el primer festival Centroamericano de Hip Hop “Hip Hop Unión”.
Para dicha actividad se contó con la participación de 35 artistas y activistas de los hermanos países de El salvador, Honduras, Costa Rica, Nicaragua y Panamá, así como cerca de 100 artistas locales.
El día 4 de Diciembre las actividades dieron inicio tal como se tenían previstas con una exposición de graffiti, concierto del grupo Poesía Callejera de Guatemala y la proyección del documental “Scratch” que muestra los orígenes del hip hop a través de entrevistas y sesiones musicales con algunos de los DJ´s de Hip Hop mas importantes en el mundo.
Para esta actividad se contó con la presencia de cerca de 200 jóvenes hombres y mujeres que además de presenciar las actividades artísticas con las que se declaro inaugurado el festival, daban la bienvenida a los hermanos Centroamericanos que venían a participar del mismo. Iniciando desde ya con la convivencia y el intercambio de ideas y experiencias que este tipo de encuentros es capaz de generar, sobre todo entre jóvenes que proceden de países con historias y situaciones similares, que encuentran en este movimiento artístico-juvenil la fuerza de cohesión para romper barreas y superar fronteras, construyendo en el Hip Hop una sola nación Centroamericana.
Fotos Morena Perez
viernes, 21 de noviembre de 2008
martes, 4 de noviembre de 2008
¿Por que Un Festival de Hip Hop Centroamericano?
Luego de varios años de trabajo organizando, realizando talleres con diversos grupos de jóvenes; REVOLUCION HIP HOP lanza al aire en 2005 “Universo de Estilos” un evento en el que una vez por mes se presentaban los artistas mas reconocidos en cada uno de los elementos de esta cultura urbana y que marcó el nacimiento de lo que se puede llamar “Movimiento del Hip-Hop Guatemalteco”. Ya que permitió conocer el trabajo y las propuestas especificas de cada artista.
Esto permitió que en el 2006 se realizara el 1er Festival Nacional de HIP-HOP en la plaza de la constitución (en el centro de la ciudad) y que congregó a los artistas más representativos de la escena nacional y un grupo artistas del graffiti de Nicaragua, convocando a cerca de mil personas en las diversas actividades.
Para 2007 se convoco al II Festival Nacional de Hip Hop que se consolido como uno de los mas grandes e importantes eventos de culturas urbanas en la ciudad de Guatemala, dejando como uno de los mas importantes logros el de hacer visible esta forma alternativa de vida, expresión y convivencia entre la juventud; Además permitió visualizar la magnitud de este creciente movimiento juvenil que empieza a desarrollarse sobre bases fuertes y con presencia no solo en la ciudad sino también en el interior del país, con grupos organizados y artistas comprometidos que encontraron en este evento la oportunidad de proyectar su trabajo.
Para 2008 El Festival Adquiere el titulo de Centroamericano:
La llegada del hip-hop a Centroamérica se produce a mediados de los años 80`s y se da por medio de películas y videos musicales que mostraban los elementos de esta cultura, así como el retorno de inmigrantes que habían crecido en Estados Unidos y por lo tanto habían estado cerca de esta cultura, la habían adoptado y replicado con más jóvenes en nuestros países.
Los novedosos ritmos, pases de baile y pinturas en las paredes que esta cultura mostraba fueron rápidamente acogidos por la juventud, en constante búsqueda de formas de expresión y con necesidad de sentir que pertenecían a algo, y que podían comunicarse con otros y otras jóvenes en cualquier parte del mundo.
En la primera mitad de los 90`s se dio un verdadero boom del hip-hop, sobre todo en los barrios urbanos, con fallidos intentos por acrecentar la cultura, provenientes sobre todo de los mismos artistas, que dispersos empezaron a decaer al no encontrar apoyo por ninguna parte.
Ni el estado, ni la sociedad, ni las organizaciones que trabajaban con juventud, vieron en estas manifestaciones el gran poder de transformación y expresión que los jóvenes Centroamericanos encontraron en ellas. Lejos de eso, se creo una estigmatización hacia los hip-hoperos y la juventud en general debido a que el poder de las pandillas se acrecentó al igual que los niveles de violencia en toda la región.
Hoy se experimenta un renacer de este movimiento juvenil en los países Centroamericanos, con artistas comprometidos con la realidad de sus comunidades, que privilegian la organización, la educación y la expresión artística como medios para propiciar la participación social de las y los jóvenes y que además tienen conciencia de que este fenómeno juvenil puede como lo han sido otros en la historia, ser utilizado para atraer a este sector de la población hacia el consumo y la moda.
Por eso se plantea la necesidad de exponer a la luz este creciente movimiento de expresión juvenil Centroamericana; Intercambiar, para aprender de otras experiencias, así como generar una estructura de grupos en nuestros países con trabajo en red, agendas conjuntas y medios de comunicación eficaces para soportar la expansión de este movimiento social, político, cultural y artístico.
Revolucion Hip Hop, Guatemala 2008
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